年10月15日，山西平遥，电影爱好者戴着口罩参加电影展。第四届平遥国际电影展于10月10日至19日举行。（图/视觉中国）
今年11月27日，在平遥国际影展、澳门国际影展、香港国际电影节等均斩获奖项的电影《日光之下》在全国艺术院线上映，截至今日发稿，总票房64.3万元，上映首日排片率仅0.3%，票房不足10万元。打磨七年，投资几百万，结果却如此落差，上映第四天时，《日光之下》导演梁鸣已将自己的房子挂到了网上售卖，“希望未来还能继续坚持创作”。今天，关于《日光之下》的票房探讨在网上传播，梁鸣发朋友圈表示，在某种层面讲，他的经历是能够鼓励其他怀揣梦想的年轻电影人，因为自己是非导演或文学专业出身，某种层面等于野路子，但“我一直在坚持，没有放弃，能让大家看到希望……”“也许像我们这样的电影人，做这类电影最初的初衷并不是为了票房。但依然希望有更多的观众看到，能在银幕内外链接彼此的生命，能与这个世界对话。”《日光之下》困境背后，艺术电影或文艺电影究竟该如何破题？在青年导演的电影叙事中，又承载着多少浓烈的集体情感和个人思考？今天的电影市场给了很多人年轻人予机会去表达，或许也需要，给予更多的故事予空间和出口。打破闭环，才能让好的故事和讲故事的人流淌起来。毕赣的《路边野餐》、顾晓刚的《春江水暖》、梁鸣的《日光之下》、张大磊的《八月》……近年来，无论是在电影市场还是在各大电影节，以80后为主的青年导演们，带着极具故乡符号的电影而来，并总能给观众惊喜。
故乡正成为青年导演集体叙事的出口，他们在其中实现对自我的重新理解，也完成了自我表达。
《春江水暖》导演顾晓刚，将中国山水卷轴的动人气韵嫁接进电影。
如梁鸣所说：“电影或许没有办法完成对每个生命样本的观察，但人只要能够真实对应自己的生活状态，或者能与自己的各种感知共存，坦率真诚地面对自己的生命，浪漫的色彩，无论是在电影还是在生活中，总会出现的。”
电影的底色，
也是人和土地的底色
梁鸣意识到“家乡是自己的创作母题”这件事，是分阶段的。如果说这个母题一度被遮盖，那么随着其处女作《日光之下》从剧本创作、筹备拍摄到获奖、上映的推进，这块笼罩着他36年的大布，也一点点被揭开。
今年11月27日，在平遥国际电影展、澳门国际影展、香港国际电影节均斩获奖项，赢得众多
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